2009年考研英语阅读理解精读100篇（高分版）TEXT 12

参考译文：

设想一下未来音乐学者得在菲利普·格拉斯身上耗费掉多少睡眠啊。在整个事业生涯中，菲利普为适应环境改变了乐谱，比如为了录音带而修剪了乐谱，因为他相信非视像画的表演能受益于相对的简洁。那种永恒的、神圣的原始乐谱概念是音乐学者搜索历史证据希望可以建立的，但他在这一点上有完全不同的想法。

如果你觉得格拉斯先生还是觉得有神圣的东西的话，那就是"海滩上的爱因斯坦"的结构和格式。1976年这部歌剧的首次公演，以及1984年和1992年的重演中，"爱因斯坦"没有停歇地表演了五个小时。爱因斯坦不仅是一个疯狂着迷的小提琴家，也是核能之父，而这部作品没有多少叙述，却充满了联想和想象，它冷酷地展现在大家面前，不停重复的音乐措辞在圆圈里又创造出有节奏感的圆圈。歌词大多都是数字、视唱练习的音节和怪异的意识流口语文本，创造出一种催眠的咒语。听众可以自由到来或离开，但是这部作品的力量就来源于它的冷酷，更不用说罗伯特·威尔逊离奇的舞台布置了。

周四晚上格拉斯先生和他的演出团队在卡内基大厅进行了演出，这次演出扫除了这部剧作事件剧的一些因素，转变为一部协奏曲。这次演出历时三个小时，有幕间休息，也有正式的座位规则。如果说这次演出并没有将这部剧作的全部整容展示出来，但起码其雄浑的效果得以表现了。缩短的两个小时是删去了几乎几幕的部分，有些删节是很明显的，比如露辛达·恰洛兹彩色游泳帽的故事是完整的，还有引用Carole King的话"我感到了地动，"也没有删节, 但是Bojangles先生却被逐出了这次剧演。

从音乐上来讲，尽管作了删节但乐谱还是成功了，而且应该说是得益于删节。从一节到下一节轻快的移动突出了独创性的程度，突出了具有真正美的篇章。比如在" 膝盖戏３"中，没有伴奏的合唱队唱着流畅的数字，但是这时的音乐却有一种庄严的色彩，在其他节中又显示了和声急板乐曲的力量。小提琴手提坶·Fain在第二、第四和第五"膝盖剧"中进行了独奏，而在高潮的漩涡式的"太空船内部"一幕中，进行了电子化的、艺术性的加工。

这部作品的魅力部分在于里面的元素朝向不同的方向。短语的反复出现一方面有催眠的效果，但是发出喘息声的键盘乐器、木管乐器以及突然爆发的读数合唱，还有那些自己创造出节奏的咝音，听起来都那么令人振奋。而因为演出大大增强，音质仿佛也融合在了一起。那重复的片断是人的声音，是小提琴还是管风琴的高音？而不管是跟随格拉斯先生一直演出的团队还是新来的人员，都把乐谱唱的紧实而高昂。